miércoles, 26 de febrero de 2014

cuando calla el ruiseñor.

PUESTO ORIGINALMENTE EL 14-2-2009





















autora: isolde heyne.
año: 1991.

1 de julio de 2035. maret, una chica de 16 años acaba de enterarse que le queda poco de vida. un año como mucho, ya que tiene el virus V 27-7, algo imposible en la city, donde los niveles de seguridad son muy estrictos. hace diez años que aparecieron los primeros casos y al poco tiempo el gobierno admitió que es imposible de parar, por eso se tomaron fuertes medidas en cuanto al aire, agua y alimentos cerrando la parte lujosa de la city a cal y canto. todo ha cambiado mucho. en el diario de su abuela maret lee que antes, en 1990 existían algunas cosas que hoy no, por ejemplo árboles de verdad y pájaros viviendo en ellos. se podían abrir las ventanas por la mañana y sentir el sol y el aire puro en la cara, tener macotas en casa, navegar en bote por un lago... eso ahora no es posible. por si fuera poco, el padre de maret está atrapado física y contractualmente lejos de su hogar, en su trabajo de piloto para una empresa de dudosa reputación científica. en casa están maret, su madre, su abuela y su hermana de 12 años genia. maret toma una decisión: lo que le quede de existencia hará algo útil. en realidad dos cosas, ayudar a su amigo leo en el proyecto papillon, consistente en plantar árboles en zonas peligrosas para frenar la desertización, y continuar el diario de su abuela escribiendo lo que suceda ahora. aunque lo que está pasando no es muy esperanzador. varias muertes se suceden de conocidos de la chica, lo que aumenta la sospecha de que el virus mortal ha llegado a la única parte de la ciudad donde se había logrado que no entrara.

isolde heyne, nacida en 1931, ha dedicado la mayor parte de su carrera a la literatura juvenil recibiendo el premio nacional (alemania) en éste ámbito. en 1991 publicó éste tratado sobre los peligros del medio ambiente, convirtiéndose en una de sus obras más conocidas y traducidas. en menos de 200 páginas que se leen en un suspiro, y sin ser un gran libro en lo literario, lo es en cuanto a conciencia ecológica y las pequeñas historias de los seres cercanos a la protagonista mantienen el interés de seguir leyendo y averiguar como acaba.

domingo, 16 de febrero de 2014

france gall.

PUESTO ORIGINALMENTE EL 13-2-2009

si no fuera porque sienna miller ya hizo factory girl, buena peli sobre una chica que lo pasa muy mal por culpa de la fama, por argumento y parecido razonable pediría a sienna que adaptara la vida de france gall, cantante francesa que fue lo más en los 60. ahora la buitre de kate ryan no para de versionarla, pero son de france gall y de serge gainsbourg las canciones que youtube mediante hicieron que me enamorara irreversiblemente de la voz de quien fue icono en la francia de entonces. me gustan todas las etapas por las que pasó: al principio canciones ye-yé casi infantiles, que encajarían muy bien en una película de spencer/hill o música de circo, como la canción con la que ganó eurovisión con sólo 17 años poupée de cire, poupée de son y similares para divertir, polichinelle o laisse tomber les filles que sí adaptó mejor y con respeto april march. otras que quisiera destacar de la primera etapa son ein bisschen goethe, ein bisschen bonaparte au clair de la lune cet air là y sobre todo avant la bagarre y ces't pas facile d'etre une fille mi favorita. lo del circo lo decía por les années folles. 

además de la calidad de la música y la potencia de su voz en los estribillos estaba su belleza, peinados y el desparpajo de cantar mirando a cámara. todo esto la convirtió en una estrella y un ídolo para las jovencitas de entonces. pero tirando a lo juvenil inocente y alegre, como teresa rabal en españa más o menos. todo cambió con una sola canción, de serge gainsbourg ese cabroncete.

 



















les sucettes causó polémica por la letra elogio a un pirulí, el de annie, que lo adora y cuando lo prueba está en el paraíso. de todas formas llegaron los 70 y france quería un cambio, ser reconocida como cantante adulta, y lo consiguió con un aspecto menos lolitesco (sin dejar de ser preciosa) y temas como sole, mare, cielo, amore o debranche y ya en los 80 el éxitazo ella elle la o il jouait de piano debout. personalmente considero ésta etapa adulta muy para franceses, prefiero las primeras las divertidas.

como muchas estrellas durante años todo fue éxito profesional, mientras que en lo personal las cosas no siempre fueron tan bien. conoció la felicidad cuando se casó con michel berger, y la desgracia al morir su hija pauline, hecho que motivó la retirada de la cantante que modernizó y alegró el panorama europeo con más de una o dos canciones buenas, cosa que pocas lograron. ahora pasa lo mismo, de alizée solo me gustan dos temas, vanessa paradis fue la leche en los 90, me quedo de largo con emilie simon y april march sea cual sea su nacionalidad
FRANCE GALL - C'EST PAS FACILE D'ETRE UNE FILLE... por swanny1958 http://dai.ly/x39idy

domingo, 9 de febrero de 2014

trío de ases: hoy, ozon.

PUESTO ORIGINALMENTE EL 3-2-2009












francia, 1967.

un montón de cortos célebres llevaron a francois ozon a ser el centro de atención del panorama francés, como ejemplo de joven cineasta con algo nuevo que ofrecer. cosa confirmada con el mediometraje mirando al mar (1997) que sentó las bases de la extrañeza formal que tienen sus propuestas. el chico va a hacer lo que le dé la gana, cosas raras y fascinantes, teatrales o de fuerte componente sexual, sin olvidar las metáforas de lo absurdo o insertar videoclips en cualquier momento de la película. así que el primer largo, sitcom (1998) tenía todo eso y más. una familia extravagante, de gente cuya personalidad y forma de hablar son peculiares y sublimes mezclará la comedia estrafalaria con el drama más mundano del cine francés, hasta llegar a un final que se escapa a todo lo lógico, pero divertido, cruel y buñuelano a partes iguales. ¿de que va el enfant terrible?, se preguntaba la crítica y se lo siguió preguntando, ya que el trabajo de ozon hasta hace poco dividió a partes iguales a todos, pero provocando, que es lo suyo. ahora ha madurado un poco, pero a finales de los noventa experimentó con sus temores juveniles para encantar al público joven y hacer tiricia en el adulto. los amantes criminales (1999) es un cuento cruel al servicio de hansel, gretel y un lobo, que será el encargado de hacerles pagar a dos incautos chicos, alice y luc, el asesinato de un compañero del instituto. escapando por los bosques y creyéndose forajidos tipo bonie and clyde irán a topar a la choza de un sádico que les hará desear no haber visto tantas películas. el reparto cuenta con dos valores como natacha regnier y jeremie renier.  

gotas de agua sobre piedras calientes (2000) supuso en la apuesta formal algo más sobrio y menos extravagante, si exceptuamos el videoclip alegre que a media cinta mete ozon para aliviar tanta tensión. leopold es un hombre de unos cincuenta años que se liga a un chico de veinte y se lo lleva a vivir a su casa, cosa que la novia del chico (ludivine sagnier) no está dispuesta a admitir y allá que se va también. con la intención de hacer a su confuso en lo sexual novio de que cambie de parecer. tal vez la llegada de la cuarta en discordia, vera, ayude. aquí el director apuesta por lo teatral tipo fassbinder en un único espacio, una casa tan luminosa que no da sensación de claustrofobia. para la siguiente se va a lo contrario, a la playa. bajo la arena (2000) la peli que recuperó a charlotte rampling para las nuevas generaciones sí que dividió a la crítica a partes iguales, o la adoran (como yo) o no les parece tan original el hecho que desencadena la trama. marie y su esposo jean están tumbados en la playita, tan tranquilos como una pareja más. ella se queda dormida mientras él se da un baño y cuando despierta su esposo ha desaparecido. pasan los minutos y nada, que no aparece. ni marie ni la policía saben si se ha ahogado o se ha largado volviendo a tierra y abandonando a su mujer. éstas y otras preguntas taladran el cerebro de ella mientras cae en una espiral de paranoia. la forma de rodar cercana a hitchcock y polanski (algunas) es lo más atrayente, siendo lo importante el estado de salud mental de la rampling, más que lo que en verdad le pasó a jean.

el caso es que con cuatro pelis francois ozon ya era alguien con historias dignas de verse y un nombre a tener en cuenta al menos para rellenar los carteles de los festivales. y poco a poco se puso más maduro en la forma de rodar, fueran cuales fueran las edades de los personajes. fue entonces cuando despegó y unió a prácticamente todos pero en el lado positivo de la balanza. lo hizo primero con 8 femmes (2002) un plantel de actrices excelente de tres generaciones que recogieron los más importantes premios de reparto y esas cosas. es una historia de misterio a lo agatha christie, un muerto, papá, y todas sus mujeres incluyendo esposa, amante, hijas y las del servicio de su mansión peleando para averiguar quien cometió el crimen. con descansos musicales para aligerar. divas de ayer y hoy como catherine deneuve, isabelle huppert, emmanuelle beart, fanny ardant, la ludivine y virgine ledoyen arriba y abajo acusándose mutuamente, tirándose de los pelos y descubriendo secretos de las otras para chantajearse. una pasada, vamos. con el favor del público y la crítica fue a más con una peli aún mejor, menos divertida pero más intensa e interesante.















swimming pool (2003) coge ahora a la misma agatha christie, bueno una suerte de ella encarnada por sara (charlotte rampling), y la lleva a una apartada casa de un apartado pueblo con la intención de escribir su próxima novela. su estancia se verá alterada por la hija de su editor, el dueño de la mansión. la jovencita, julie (ludivine sagnier otra vez) trastocará con sus juergas y sus contestaciones liberales la tanquilidad de la señora madura seria y aburrida, y cuando parece que van a encontrar la forma de llevarse bien y convivir es cuando aparece el cadáver, de uno de los muchos amantes que julie ha paseado por la casa. ¿qué hacer con el cuerpo?. la escritora no sabe si creer la historia de lo sucedido según julie de que fue un accidente en defensa propia o que lo mató adrede. en principio la cree y la ayuda, pero poco a poco sus pesquisas de experta en misterios la hacen dudar. 5x2 (2004) fue la vuelta, desafortunadamente, al riesgo de ozon por hacer cine de forma no convencional. quería coger la historia de amor y odio de un matrimonio, del final al inicio contar cómo se llegó al drama en su relación. a pesar del empeño de valeria bruni tedeschi y stephane freiss ni el ambiente ni el ritmo eran los adecuados y el desinterés se adueñó del filme.

mucho mejor le fue con la suguiente, el tiempo que queda (2005) triunfadora en el festival de valladolid. la dura experiencia por la que empieza a pasar romain, léase el cáncer le lleva a tratar a sus seres queridos con crueldad sin decirles el motivo de su nueva personalidad. además, pasa de recibir ningún tratamiento para vivir con plena libertad lo que le quede de existencia. la actuación del prota, melvil poupaud y la música fueron lo más celebrado, y supuso para ozon el reconocimiento de director que puede hacer cine adulto del bueno y dramático sin ponerse a meter experimentos de los suyos. pero como siempre que le dicen algo el chico hace justo lo contrario, para la última que tiene estrenada angel (2007) se sirvió de un cuento para llevarlo a la pantalla con mágicas consecuencias. una historia de amor de época en la que angel (romola garai) es una scarlata o'hara a lo ozon, lo que significa que realidad y ficción se verán intercambiadas en la mente de la protagonista, que lógicamente se volverá tarada de atar, eso sí encantadora porque no puede evitarlo. dentro de una semana se estrenará ricky (2009) en francia, con sergi lópez como paco, que se enamora de alexandra lamy, katie, y de esa relación nace ricky. parece algo muy convencional pero no crean, las palabras para describir la nueva propuesta de francois ozon son thriller, terror, ciencia ficción, comedia y fantasía, a saber como lo trata en su peculiar universo.

martes, 4 de febrero de 2014

peleas en internet: ufólogos contra escépticos.

PUESTO ORIGINALMENTE EL 31-1-2009

si hay algo divertido de leer en internet son las guerras que se producen en los comentarios de ciertos blogs y webs. algunos me atraen especialmente, ver como la gente se pica (defensores de shyamalan contra detractores, los chats de ajedrez adjuntos en las páginas para jugar, chonis contra el resto...) pero si hay algo que provoca enfrentamientos al rojo vivo son las luchas interminables, desde los inicios de la red y que sólo han ido a más de los amantes del misterio versus los no creyentes. da igual que el artículo que lo genere eche pestes de iker jimenez o un sitio dedicado al pelo de scully, tarde o temprano entrarán los listillos de ambos bandos para exponer sus opiniones inamovibles. todos conocen a alguien de cierta entidad en el mundo científico español que les contó que la ufología es un montaje tan cutre en españa como cualquier otro de deportes o política, o conocen a un teniente del ejército que asegura que el fbi vino a la carretera de su pueblo para controlar la situación de lo que pasó aquella noche. lo más curioso es que entre éstos comentaristas abundan los universitarios, no sólo de periodismo. los mismos que luego poblarán las televisiones, radios y periódicos patrios.


















para encontrarlos, solo hay que poner en los buscadores frases del tipo 'iker jimenez es un...' no hace falta añadir adjetivo a favor ni en contra, o 'la mentira ovni' o 'expedientes x españoles'. no me resisto a poner las mejores peleas y enlaces:

''Es que hay gente que sin mas no es capaz de ver mas alla de su cabeza, pero bueno tiene que haber de todo... además si no os importa, ¿por que lo criticais tanto?''.

''iker jimenez no es mas que un pobre charlatan que de algo tiene que vivir, y los que siempre recurris a la envidia, pues como que esta muy visto, cambiar ya de argumento.''

''Yo que tú borraba esta chorrada de blog y creaba uno nuevo en el que divulgues el mundo de la ciencia EN CONTRAPOSICION al mundo del misterio, pero sin atacar directamente a este a a aquel personaje, sino demostrando cual es la realidad.''

''Resulta tragicómico el doble rasero para medir la profesionalización que haceis del misterio. Los magufos son charlatanes por lucrarse escribiendo sobre tonterias, pero Sabadell en Muy Interesante, Armentia en Geo, y ahora Gámez en mi periódico, sacan dinero escribiendo las mismas tonterías u otras igual de cuestionables, sobre los mismos temas y a nadie le parece mal si los que cobran son ellos... tiene gracia.''

''Lo que nos faltaba.Hemos pasao de la inquisicion catolica a la atea pseudocientifica... Enfin... la historia siempre se repite.''


http://periodistas21.blogspot.com/2005/11/campaa-contra-iker-jimnez.html#113629168333984364

http://superiores.blogalia.com/historias/19691

http://blogs.elcorreodigital.com/magonia/2008/9/1/la-cara-oculta-42-misterios

http://paranormalidades.blogspot.com/2006/02/pequea-referencia-o-pocacosa-sobre.html

trío de ases: hoy, lukas moodysson.

PUESTO ORIGINALMENTE EL 30-1-2009
















más abajo winterbottom, próximamente ozon.

lukas moodysson (suecia, 1969). diálogos realistas de, por y para la juventud europea, con toda su belleza y desesperanza, alegrías y disgustos, en eso es especialista lukas moodysson. amén de descubridor de nuevos talentos femeninos en su mayoría. ésto fue al principio, cuando se dedicaba a contar historias de comunas hippies y chicas especiales, poseedoras de mundos interiores fascinantes. aunque siempre con mensaje social. últimamente se dedica a historias más maduras y experimentales, pero esperemos que de vez en cuando caigan otros cuentos juveniles, duros pero con final esperanzador, como algunas de las primeras.

fucking amal (1998) es una peli de festival cien por cien. ahora hay muchas de lesbianas, como churros las producen, todas con una exaltación de los sentimientos y un tono poético que aunque casa muy bien con las excelentes bandas sonoras (loving anabelle, my summer of love, unas cuantas asiáticas) pocas son tan reales en forma y fondo como fucking amal. tal vez les filles ne savent pas nager, isid le besco espléndida. pero si pienso en una chica con esas tendencias la primera que viene a la mente es rebecka liljeberg, la sufrida y tímida prota del debut de moodysson. lo que siente agnes (liljeberg) por la rubia más popular del insti (elin, alexandra dahlström) es algo más que admiración, lo que confirmará cuando un beso el día de su 16 cumpleaños la haga despertar y enfrentarse a todo y a todos, cual carrie aunque le bastan las palabras para defenderse, y convertirse en un ejemplo de pensamiento libre que le viene bien a amal, nombre del aburrido y chismoso pueblo sueco que habitan. casi al mismo tiempo, finales de 2001 se estrenó en españa la segunda peli del director, together (2000) también genial y desde luego más divertida y luminosa. estamos en los 70 en una comuna hippie, llena de gente peculiar. están celebrando una noticia que les pilla lejos, la muerte de franco. sus ideales, expuestos mediantes diálogos brillantes (hay gente de todas las edades pero una vez más son los hijos adolescentes los más acertados) son un canto al pensamiento libre, la racionalización del consumismo usándolo sólo lo justo para sobrevivir y una propuesta al respeto mutuo. con dos trabajos se ganó el corazón de la crítica y suecia se alegraba de tener un nuevo lasse hallstrom, ya que éste se ha alejado de sus inicios.














lo que nadie estaba preparado fue para el siguiente golpe, lilja forever (2002) el descenso a los infiernos de las drogas y la prostitución de una chica de 16 años, la lilja del título, oksana akinshina todos los premios son pocos. abandonada por su madre y engañada por su novio lo tiene peor aún en su nuevo hábitat, la pobre creía que de la europa rusa a la suecia suburbial habría un cambio a mejor. con todo saca valor y humanidad para hacerse cargo de volodya, al que adopta y cuida como un hermano. una flor demasiado bella para las noches, los metros y los barrios industriales de las frías ciudades europeas de occidente, que como vemos en algunos documentales están llenos de indeseables a los que habría que apartar de la sociedad. la película fue un éxito en el festival de gijón, y unidas a las otras dos como mínimo también notables todo hacía presagiar una continuidad de estreno en españa del cine de lukas moodysson.

pero inexplicablamente sus siguentes propuestas se han visto cerradas a nuestras pantallas, puede que porque terrorist (2003) documental y un hueco en mi corazón (2004) ficción fueron polémicas por sus argumentos. el tema palestino, una y el porno en la otra. elevó aún más la rudeza del sufrimiento humano y eso ya fue demasiado. entonces fue cuando se puso a experimentar con container (2006) una cosa rara, ecléptica donde una serie de personas, dignas de estudio psiquiátrico dan rienda suelta a una huída hacia adelante y que pase lo que tenga que pasar. para entendernos, junten peter greenaway y spike jonze. para éste año rueda mammoth (2009) y lo primero que llama la atención es el reparto. michelle williams y gael garcía bernal dando saltos entre filipinas y estados unidos buscando un cambio de vida. como lo afronte ésta vez no lo sé, pero siempre es interesante ver por donde sale el director sueco.

domingo, 2 de febrero de 2014

trío de ases: hoy, winterbottom.

PUESTO ORIGINALMENTE EL 25-1-2009

los otros dos serán moodysson y ozon.

-ocupación:
directores de cine.

-motivos para traerles aquí:
los tres hacen cine europeo, de festival, rodando mínimo una por año.

michael winterbottom (gran bretaña, 1961)

















comenzó recogiendo elogios por sus primeras películas: under the sun (1994) una chica de 19 años, su amiga y un agitado viaje por el sur de españa. butterfly kiss (1995) road movie de dos lesbianas una muy asesina y otra que quiere pararla. éstas cosas y lo tarada que está el personaje de amanda plummer, la diferencian lo bastante de películas de similar argumento. y el paraje no es la américa profunda, sino inglaterra. en amo la vida (1995) robert carlyle se enfrenta a una enfermedad horrible, la esclerosis múltiple. jude (1996) tan realista como romántica. y terminó de llegarle la fama con welcome to sarajevo (1997) el infierno de una guerra, la de los balcanes desde el punto de vista de los corresponsales. falso documental en pro de los derechos humanos. hasta que i want you (1998) desconcertó a todos. rachel weisz tan enamorada como salida en un cacao emocional que sólo puede acabar en tragedia. 
se recuperó con una maravilla del día a día, wonderland (1999) varias historias de personas comunes pero fascinantes, en un londres mágico en su forma, dramático en su fondo. ese mismo año hizo una cosa regularcilla, with or without you (1999) la deseperanza de un matrimonio porque no pueden tener un hijo aumenta con la llegada de un peligro, un amigo por carta que tenía ella en su adolescencia. para a continuación contar el trágico cuento que fue el perdón (2000) gran reparto para una historia tan dura como los parajes en los que se desarrolla. y winterbottom respiró, un año en calma y a continuación la potente 24 hour party people (2002) ésta vez sí la apuesta musical le salió bien, narrando en primera persona la vida y obra del tipo que montó todo el negocio de la música independiente, dando a conocer a grupos míticos que no se diferencian en las cosas malas de la música comercial.














ahora toca otra de crítica social, in this world (2002) ganadora en berlín. cuenta el viaje que emprenden dos chicos desde un campo de refugiados afgano hasta su destino, londres, para ellos la tierra prometida. así ha ido alternando, su universo particular con elementos visuales, con algunas de las mejores muestras de la crueldad de las guerras. code 46 (2003) y 9 song (2004) son cosas de las experimentales, siendo la nueva apuesta musical el segundo fallo en la carrera del director. cuando lo hace bien lo hace muy bien, pero cuando la pifia... aburrido mucho es. por mucho sexo que metiera en esas nueve canciones. 
luego hizo una rara comedia de cine dentro del cine, tristram shandy (2005) y el actor tenía que ser el que ya demostró una fuerte personalidad en 24 hour... steve coogan. saciado su lado excéntrico el director incansable volvió al mundo real y crudo con camino de guantánamo (2006) oso de plata al mejor director en berlín, deja en evidencia a la base-cárcel con la historia de cuatro amigos británicos de carnet, musulmanes de aspecto que son llevados allí, torturados durante dos años y puestos en libertad como si nada. y tras su -nuevo- éxito en la berlinale y en los spirit awards (mejor documental, aunque es mitad-mitad) winterbottom se puso al servicio de angelina jolie, bronceada, en un corazón invencible (2007) también un hecho real, la cruzada de una mujer por buscar a su marido, periodista desaparecido en territorio de los otros malos, los talibanes. génova (2008) es la historia de dos hermanas que viajan con su familia a la ciudad italiana para superar la muerte de su madre. una lo va consiguiendo, la otra no porque sigue viendo el fantasma de mami. después de tanto trasiego tocaría descansar un poco ¿no?. que va, ni mucho menos. el inquieto dire proyecta varias cosas para los próximos años: the sock doctrine (2009) adaptación de un libro que analiza el capitalismo, the killer inside me (2010) psicópata en usa, murder in samarkand (2011) otra de denuncia ésta vez uzbekistán, y seven days (2012) donde sigue con su cámara la condena de un delincuente en la cárcel

gals panic.

PUESTO ORIGINALMENTE EL 23-1-2009

juego de habilidad (con recompensa). en vez de una musiquita alegre y al final el derecho a ver los títulos de crédito, aquí si superas la fase tienes a tías desnudas. alguien pensó con la cabeza. MAME te queremos, alabemos a MAME. una buena idea que, trasladada a las recreativas en unos años donde el acceso a material picante era limitado, y de tenerlo a ver donde lo escondes, triunfó inevitablemente entre los adolescentes, con o sin el pre delante. y yo ví también a chicas jugando, será que por no ser de tiros estaba ubicado cerca de juegos típicamente para féminas y mixtos (tetris, bomberman, bubble bobble, pang). un ejemplo:

http://www.youtube.com/watch?v=4G5xpERmN1Y